冯晓泉：冯晓泉曾格格中华民谣

笛子的演奏形式丰富多样，近几十年间，随着笛子制作方面的不断改革创新，独奏曲的开发如雨后春笋般涌现。笛子演奏并不局限于独奏这一种形式。以下将详细介绍几种常见的笛子演奏形式：

1. 轮奏：两人或多人吹奏同一旋律，但起始时间相差一拍或数拍，形成类似大山回声的效果，此起彼伏，相互呼应。如通俗小品《流行雨》中的《中华民谣》就是采用两支不同调性的笛子进行轮奏，营造出跌宕起伏、悠扬动听的旋律。

2. 重奏：两个或更多不同声部的演奏者，各按自己的声部吹奏同一乐曲，相互协作，共同塑造统一的音乐形象。重奏的要求远高于独奏，必须达到音色、音量、感情上的完全统一与和谐。例如，马迪先生的《跑旱船》就是一首经典的重奏作品，气氛热烈欢快，形体动作与音乐融为一体。

3. 齐奏：多人吹奏同一曲调的乐曲，特点是音量震撼、穿透力强、共鸣效果好，有气势。如江苏优秀民乐大师爱心演奏会上的《姑苏行》就是采用齐奏形式，数十人一同吹奏，无论是音量还是气势都足以征服听众。

4. 民乐合奏：这是由多种民族乐器组成的合奏形式，其中笛子常常担任主奏角色。江南丝竹、广东音乐、福建南曲等都是我国丰富的民乐合奏形式。以《苏堤小景》为例，这首合奏曲描绘了春日苏堤的优美风光，节奏明快，曲调流畅。

还有许多其他的演奏形式，如：

对奏：两人对答式的吹奏，相互呼应、配合。

表演奏：除了笛子演奏者外，还有一组人进行现场表演，内容与吹奏主题一致。

新民乐：将民族器乐、电声乐队和MIDI音乐结合，融入流行配器手法，丰富民乐的艺术表现力。

冯晓泉和曾格格是著名的新民乐领军人，他们以民族音乐元素为创作动机，结合现代理念和手段，形成了新的民族音乐形式。他们以及女子十二乐坊等组合，通过对传统民乐的演绎和突破，展现了民族乐器的独特魅力。

笛子的演奏形式多种多样，除了独奏之外还有许多富有创意和特色的演奏方式，值得我们去欣赏和体验。作为中央民族乐团的国家一级演员，北京演艺专修学院的客座教授，“新民乐”的发起人及开创者，曾格格以其深厚的音乐造诣在国内外都享有盛名。她的原名是曾昭斌，出生于北京的满族正黄旗家庭，自小就有着音乐的熏陶。她的演奏技艺高超，将竹笛、洞萧、弯管笛、葫芦丝等乐器完美融合于现代音乐之中。她的音乐才华与美丽的形象深受观众喜爱，被誉为“民族时尚音乐的代言人”、“东方神笛”以及“新音乐的偶像”。

在电影《笑傲江湖》中，《沧海一声笑》作为主题曲，由黄沾作词、作曲，顾嘉辉编曲。这首歌有粤语和普通话两个版本，歌词意境深远，情感丰富。而含有歌词“不当家不知柴米贵”的歌曲是《世上最是母亲亲》，这首歌由冯晓泉作词、作曲并与曾格格共同演唱。歌曲深情表达了对母亲的感恩之情，强调了母爱的伟大和无私。

除了付笛声和任静，内地乐坛还有一对备受瞩目的音乐夫妻，那就是冯晓泉和曾格格。冯晓泉的音乐才华出众，其创作的歌曲在乐坛上有着广泛的影响力。他从小学习各种乐器，并多次获得全国性的音乐奖项。曾格格同样是一位才华横溢的音乐家，两人在音乐上相互扶持，共同创造了新民乐的独特风格。他们不仅在舞台上展现了丰富的音乐才华，还在生活同经历了许多风风雨雨。他们的故事激励着许多人追求自己的梦想，并珍惜身边的伴侣。

曾格格与冯晓泉共同演唱的歌曲《心相依手牵手》歌词充满了对爱情的向往和对未来的美好期待。歌曲表达了两颗相依相恋的心，手牵手共同前行，无论遇到什么困难都能共同面对，共同创造美好的未来。

如今，虽然冯晓泉和曾格格已经年过半百，但在许多人的心中，他们依然是那个充满活力的音乐情侣。他们的歌声和乐曲仍然能够唤起人们的回忆，勾起人们对美好时光的怀念。